Choisir son art mural selon la couleur

Choisir son art mural selon la couleur commence par comprendre la pièce où l'œuvre sera accrochée. La couleur des murs en fait partie, mais le sol, le mobilier et la lumière changeante influent tous sur l'aspect d'une palette dans l'espace. Considérer ces éléments ensemble peut vous aider à choisir une œuvre qui dialogue avec la pièce, que vous souhaitiez qu'elle s'y fonde ou qu'elle crée un contraste visible.

Les cinq étapes qui suivent vous guident dans cette démarche, du repérage des couleurs déjà présentes dans la pièce jusqu'à l'essai d'une œuvre sur votre propre mur avant l'achat.

1. Observer les couleurs de la pièce

Commencez par les surfaces qui occupent le plus de place : les murs, le sol et les plus grands meubles. Tendent-elles vers des couleurs chaudes, des nuances plus froides, ou un mélange des deux ?

Des murs crème, un bois chaud et de la terre cuite peuvent donner à une pièce une chaleur d'ensemble. Une peinture gris-bleu, une pierre claire et des tissus plus froids donneront peut-être une autre impression. Ce sont des points de départ plutôt que des catégories figées. Un sol en chêne pourrait apporter de la chaleur à une pièce aux murs gris, tandis qu'un canapé bleu pourrait introduire une note plus froide dans un espace par ailleurs chaud.

La lumière modifie aussi l'aspect de ces couleurs. Au Royaume-Uni, les pièces orientées au nord reçoivent généralement une lumière du jour plus froide et plus indirecte, tandis que les pièces orientées au sud bénéficient d'un ensoleillement plus direct. L'éclairage artificiel modifie encore l'équilibre : observez donc la pièce au moment où vous l'utilisez le plus. Une œuvre choisie pour un salon occupé surtout le soir doit rendre aussi bien sous ses lampes qu'à la lumière du jour.

Si vous avez du mal à identifier le sous-ton d'un mur clair, essayez de tenir une feuille de papier blanc pour imprimante à côté. La comparaison peut faire ressortir plus facilement une pointe de jaune, de rose, de vert ou de bleu.

2. Choisir une palette en rapport avec la pièce

Une fois que vous avez une idée des couleurs de la pièce, demandez-vous lesquelles vous aimeriez voir reprises dans l'œuvre. Choisir une palette apparentée peut créer une continuité entre l'œuvre et son environnement. Opter pour une palette contrastée peut attirer davantage l'attention sur l'œuvre, en particulier dans une pièce où les couleurs présentes se ressemblent.

Le choix dépend de l'effet que vous préférez. Une palette froide vous semblera peut-être reposante, mais elle pourrait aussi rendre une pièce déjà froide moins accueillante. De même, des couleurs chaudes peuvent apporter de la variété sans pour autant dominer l'espace. Regarder l'œuvre en question dans son contexte est plus utile que de s'en remettre à une règle générale sur ce qu'une couleur devrait vous faire ressentir.

Les collections Gradienta offrent un point de départ pour explorer ces relations :

• Tons chauds : des orangés, des rouges et des dorés. Ils peuvent reprendre des détails chauds déjà présents ou apporter du contraste dans une pièce plus froide.
• Tons froids : des bleus, des bleus canard et des gris argentés. Cherchez des correspondances avec les tissus d'ameublement, les surfaces peintes ou d'autres détails de la pièce.
• Tons terre : des bruns, des ocres et des tons pierre, qui peuvent s'associer au bois, au lin et à d'autres matériaux naturels.
• Heure dorée : une collection qui puise dans les couleurs douces et chaudes du coucher de soleil et offre une autre façon d'introduire de la chaleur.

Chaque œuvre Gradienta est présentée avec ses cinq couleurs principales. Si votre pièce comporte déjà une couleur que vous aimez particulièrement, celle d'un canapé vert ou d'un tapis couleur rouille par exemple, cherchez-la dans la palette d'une œuvre. Les autres couleurs pourront apporter un peu de variété tout en préservant ce lien.

Vous pouvez aussi procéder à l'inverse, en partant de l'œuvre : reprenez l'une de ses couleurs dans un coussin, un plaid ou un vase. Un petit rappel peut suffire ; inutile d'assortir chaque couleur ou de remplacer des accessoires qui fonctionnent déjà bien.

Si vous choisissez plusieurs œuvres, une couleur commune peut les aider à cohabiter. D'autres liens, comme des formes, un encadrement ou des sujets similaires, peuvent aussi rapprocher des œuvres dont les palettes diffèrent.

3. Penser à la taille et à l'emplacement

La couleur est plus facile à juger lorsque l'œuvre est présentée à une échelle appropriée. Une petite toile sur un mur large peut avoir moins de présence que prévu, même si sa palette fonctionne bien.

Comme point de départ, envisagez une œuvre d'environ deux tiers de la largeur du meuble placé en dessous. Au-dessus d'un canapé de deux mètres, cela représente une largeur totale d'environ 130 centimètres. Un duo ou un ensemble d'œuvres pourrait occuper une largeur similaire, espaces compris. Adaptez ensuite selon la surface murale disponible et les meubles voisins.

Laissez suffisamment d'espace autour de l'œuvre pour que ses contours restent nets. La hauteur des yeux est un point de départ utile pour l'accrochage, même s'il faudra peut-être placer l'œuvre plus bas au-dessus d'un meuble ou dans une pièce où vous la regardez surtout en position assise.

Chaque œuvre Gradienta a une orientation définie, portrait ou paysage. Les œuvres en portrait peuvent convenir aux murs étroits et aux alcôves, tandis que les œuvres en paysage s'accordent souvent bien avec la largeur d'un canapé, d'un lit ou d'un buffet. Vérifiez les proportions de l'espace concerné avant de vous décider.

Pour connaître les dimensions disponibles, consultez le guide des toiles.

4. Choisir un format

Le bord d'une œuvre influe sur son rapport au mur et aux objets voisins. Gradienta propose trois formats :

• Toile sur châssis. Tendue sur un châssis de 38 mm de profondeur, sans cadre, la toile forme elle-même le bord visible.
• Toile encadrée. La toile est tendue sur un châssis plus fin de 19 mm, puis placée dans un cadre qui donne à l'œuvre un contour plus net.
• Caisse américaine. Un fin espace sépare la toile du cadre qui l'entoure et crée une impression de profondeur sur son pourtour.

Réfléchissez à la façon dont le format s'accordera avec les tableaux et le mobilier déjà en place. Une toile sans cadre conviendra peut-être à une composition, tandis qu'un cadre bien défini pourra aider à relier l'œuvre à d'autres œuvres. Le guide des toiles compare les trois formats côte à côte.

Chaque toile est imprimée sur commande par le partenaire d'impression le plus proche de chez vous.

5. Essayer sur votre mur

Sur la page de chaque œuvre, ouvrez « Sur votre mur », accessible sous les options de taille et dans un onglet au-dessus des photos. Importez une photo de votre mur pour voir l'œuvre à la taille choisie. Votre photo reste sur votre appareil.

Prenez la photo sous l'éclairage que vous utilisez habituellement, en incluant le meuble situé sous l'emplacement envisagé. Vous aurez ainsi davantage de contexte pour juger des proportions de l'œuvre et de sa relation avec les couleurs déjà présentes dans la pièce.

Comparez quelques palettes au même emplacement. Vous constaterez peut-être qu'une couleur contrastée fonctionne mieux que prévu, ou qu'une palette plus discrète vous apporte l'équilibre recherché. L'aperçu peut vous aider à évaluer l'ensemble, même si les couleurs à l'écran peuvent différer de celles de la toile imprimée.

Un cas pratique

Prenons un salon orienté au nord, aux murs gris clair, avec un sol en chêne et un canapé gris d'environ deux mètres de large. Les murs et la lumière du jour apportent des tons plus froids, tandis que le sol ajoute de la chaleur. Une œuvre gris-bleu pourrait prolonger cette palette plus froide. Si vous préférez davantage de chaleur, une œuvre de la collection Heure dorée vous offrirait un autre point de comparaison.

Une toile au format paysage d'environ 100 à 120 centimètres de large, ou un duo couvrant environ 130 centimètres, constituerait un point de départ utile au-dessus du canapé. Essayez les deux palettes à l'aide d'une photo prise sous l'éclairage habituel de la pièce, puis voyez si l'une ou l'autre des œuvres fait écho aux couleurs déjà présentes. Si vous souhaitez reprendre une couleur dans un coussin ou un plaid, choisissez-en une qui apporte à la pièce quelque chose qui vous plaît.

Pour comprendre comment les palettes sont élaborées, découvrez comment naît une œuvre Gradienta, ou comparez les lieux d'origine dans l'article Les couleurs de 24 lieux réels.